Арті Шоу народився у Нью-Йорку 23 травня 1910 року та помер у Ньюбері-Парку, штат Каліфорнія, 30 грудня 2004 року. Він виділяється історія музики як кларнетист і керівник оркестру, визначив епоху свінгу 1930-х і 1940-х років. Є одна річ, яка відрізняє її від інших великих джазменів. Прихильність до Шоу джазу ніколи не була однозначною.
Він почав грати у старшій школі. Потім він став професійним музикантом у 1925 році. Тріщини у його відданості справі проявилися рано. Він кинув музику цілий рік на початку 1930-х років.
Одного разу він повністю йшов зі сцени. Наступного — він повернувся на нью-йоркський концерт свінгу 1935 року. Він виконав оригінальний твір у супроводі струнного квартету. Цей експеримент спричинив створення джазового танцювального оркестру зі струнними. Шоу відмовився від цього формату у 1937 році. Він повернувся до більш стандартної структури оркестру.
Як Арті Шоу став іконою свінгу
Цей зсув окупився. У 1938 році він записав композицію Коула Портера “Begin the Beguine”. Цей запис зробив його відомим на міжнародному рівні. Хіти йшли один за одним. Його слава зрештою зрівнялася зі славою Бенні Гудмана.
Гудман був відомий як “Король свінгу”. Шоу йшов поруч із ним. Але Шоу мала іншу репутацію. Він був відомий своєю непередбачуваністю. Їм рухало перфекціонізм. Він був суворий до себе. Але ще суворішим він був до музичної індустрії.
Шоу був різко критичний як себе самому, і до музичної промисловості.
Ця напруга між художніми амбіціями та комерційною реальністю визначала його кар’єру. Він не просто грав ноти. Він ставив під питання все довкола. Індустрія який завжди це цінувала. Але музика говорила сама за себе.
Історія Шоу – це не лише про хіти. Це історія музиканта, котрий не міг остаточно вирішити, ким він хоче бути. Він хотів бути художником. Світ хотів зірку. Зрештою, він дав їм і те, й інше. Але ціна була високою.
Кларнет був його голосом. Він був гострим. Точним. Він пробивався крізь шум. Цей звук став iconic. Проте за музикою ховалася складна людина. Він боровся зі славою, яку сам і створив.
Чи любив він джаз? Чи він просто любив владу, яку він давав йому? Відповідь не проста. Як і все з Шоу, він ніколи не буває простим.
Тиша після бурі
Шоу нарешті перестав чути шум великих оркестрів. Починаючи з 1939 року, він переміщався між Мексикою та США, але магія вже була іншою. Він експериментував з невеликими джазовими комбо, незмінно зберігаючи назву Gramercy Five, незалежно від складу групи. Склад змінювався. Звук змінювався. Але лейбл залишався тим самим.
Були й відродження. Безперечно.
Навіть із 1943 по 1944 рік він керував оркестром ВМС США. Це вже дещо. Але колишнього вогню більше не було.
Чому Арті Шоу перестав грати на кларнеті
Ось сувора правда про хронологію кар’єри Арті Шоу як кларнетиста.
Він різко припинив виступи 1954 року.
Повна відмова від інструменту. Він більше не брав кларнет у руки. Десятиліттями.
Можна запитати: навіщо уникати інструменту, який визначив ціле покоління? Шоу ніколи не давав чіткої відповіді. Він просто пішов. Тиша була приголомшливою.
Друге життя: письменство та фермерство
Бендлідер перетворився на щось зовсім інше. У фермера. У театрального продюсера. У автора.
Він писав книжки. Справжні книги. “Проблема із Попелюшкою” (1952) відкривала погляд на його внутрішній світ. Це було відверто. Можливо навіть некомфортно.
Потім послідували романи. Зібрані в книзі “Я люблю тебе, я ненавиджу тебе, помри!” (1965). Три короткі оповідання. Гострі. Цинічні. Дуже по-шоуівськи.
Шлюби Арті Шоу
Його особисте життя було настільки ж бурхливим, як і музика.
Він був одружений вісім разів.
Вісім.
Однією з його дружин була актриса Лана Тернер. Інший – Ава Гарднер. Дві найбільші зірки Голівуду. Справа була не лише у славі. Справа була в хаосі.
У 1983 році він зробив останню дію. Він очолив відтворений оркестр Арті Шоу.
Чи взяв він у руки кларнет?
Записи кажуть: ні. Він диригував. Він не грав.
Він висловив усе, що хотів сказати. Музика залишилася у минулому. Письменництво залишилося.
