Jacopo Peri tidak hanya menulis musik. Dia mengubah bunyinya selamanya. Lahir pada tahun 1561, baik di Roma atau kota terdekat Florence, komposer Italia ini menjadi arsitek drama vokal jenis baru. Dia meninggal di Florence pada tahun 1633, meninggalkan warisan yang mengubah seluruh lintasan musik Barat.
Sebelum menjadi pionir, Peri hanyalah seorang musisi pekerja. Dia memulai kariernya di bawah naungan Cristofano Malvezzi di Florence. Pada tahun 1583, dia telah menerbitkan karya instrumental dan madrigal. Dia bekerja sebagai organis dan penyanyi, mendapatkan pekerjaan tetap di istana Medici yang berkuasa pada tahun 1588. Belakangan, reputasinya tumbuh cukup besar untuk menghubungkannya dengan istana di Mantua sekitar tahun 1600. Orang-orang sezamannya mencatat bahwa dia bukan hanya seorang komposer. Dia adalah seorang penyanyi yang terampil dan pemain chitarrone yang mahir, kecapi bass besar.
Bagaimana Jacopo Peri Merevolusi Opera Barok Awal
Pergeseran besar terjadi ketika Peri mulai berkolaborasi dengan penyair Ottavio Rinuccini dan sesama musisi Jacopo Corsi. Kelompok ini terobsesi dengan satu gagasan: drama Yunani kuno. Mereka percaya orang-orang Yunani menyampaikan drama mereka melalui lagu. Mereka ingin menciptakan kembali kesederhanaan itu. Ini adalah penolakan langsung terhadap polifoni kompleks yang mendominasi zaman Renaisans.
Peri dan lingkarannya berusaha meniru kekuatan emosional teater Yunani. Mereka menginginkan musik yang menyajikan teks, bukan sebaliknya. Eksperimen ini menghasilkan La Dafne pada tahun 1598. Kebanyakan ahli sepakat bahwa ini adalah opera pertama. Musik untuk La Dafne sebagian besar hilang, dan ini merupakan sebuah tragedi. Namun Peri tidak berhenti di situ.
Pada tahun 1600, dia dan Rinuccini melahirkan L’Euridice. Ini adalah opera pertama yang musik lengkapnya masih ada. Ini adalah dokumen penting untuk memahami bagaimana gaya vokal dramatis berevolusi. Penayangan perdana adalah acara besar. Faktanya, saingan Peri di istana, Giulio Caccini, juga menyumbangkan musik untuk penampilan yang sama. Gaya Caccini berbeda—lebih penuh hiasan, lebih melodis. Keduanya bersaing memperebutkan mahkota bentuk seni baru ini.
Mengapa Karya Jacopo Peri Masih Penting Saat Ini
Pendekatan Peri sangat tegas. Bentuknya monodik, artinya satu baris vokal dengan iringan sederhana. Hal ini sangat kontras dengan suara padat dan terjalin dari para komposer sebelumnya. Florentine Camerata, kelompok intelektual termasuk Giovanni Bardi dan Vincenzo Galilei, mendorong perubahan ini. Mereka berpendapat bahwa musik harus memperjelas emosi dari kata-katanya.
Ini bukan sekedar latihan teori. Itu adalah sebuah revolusi praktis. Komposer harus memikirkan cara membuat karya resitatif. Bagaimana Anda menyanyikan baris-baris seperti pidato tanpa kehilangan musikalitas? Peri memahami banyak hal mendasar itu. Kolaborasinya dengan Rinuccini menyediakan teksnya. Latarnya memberikan kerangka musik.
Hasilnya adalah gaya yang mampu membawa sebuah cerita. Itu bukan hanya kumpulan lagu. Itu adalah drama. Inovasi ini muncul dari Florence. Komposer lain mengadopsi dan menyempurnakan gaya tersebut. Namun ide intinya tetap sama. Musik harus menyajikan drama.
L’Euridice milik Peri
